A coisa mais valiosa que uma marca pode ter é a atenção do seu cliente. Afinal, sem atenção não existe marketing mais relevante. Contudo, captar e reter atenção e a lembrança de marca é um dos principais desafios para os times de comunicação e marketing.
Além disso, o interesse do público está totalmente descentralizado e pulverizado entre diversas mídias. Então, como tornar campanhas de marketing mais relevantes para os consumidores?
Se o desafio da marca é aumentar awareness e permanecer na memória do cliente, a música é a melhor ferramenta para captar a atenção e criar memórias positivas associadas às emoções que o contato com a marca proporciona.
Por isso, neste texto, vamos ver exemplos em que a música ajudou marcas a gerar sentimentos positivos e a fazer um marketing mais relevante.
A música como atalho para um marketing mais relevante
Em primeiro lugar, campanhas publicitárias com música são uma estratégia popular para conectar marcas ao seu público. Assim, elas criam uma identificação entre os dois. Isso porque a música tem o poder de evocar emoções e lembranças, potencializando a estratégia Share of Heart.
Por isso, conhecer a identidade musical é um passo fundamental, seja em trilhas sonoras para PDV, seja em campanhas e projetos pontuais. Ou seja, é ela que transmite mensagens específicas sobre o branding da marca, seus valores e produtos.
Por exemplo, um caso clássico e consistente dessa associação positiva é a Coca-Cola. De fato, a marca tem uma longa história de usar a música em suas campanhas. Com ela, emociona os consumidores e transmite mensagens de felicidade, união e celebração.
A seguir, então, vamos ver projetos de marcas em que a música é o elemento central da estratégia.
Exemplos de marketing mais relevante com música
Coca-Cola
Já que estamos falando dela, nossa lista começa com o refrigerante mais conhecido do planeta.
A campanha “Open Happiness” apresentou uma música original com o mesmo nome. Vários artistas gravaram a faixa, incluindo CeeLo Green e Patrick Stump, do Fall Out Boy.
Dessa forma, a música transmitia a ideia de que abrir uma Coca-Cola era como abrir um momento de felicidade.
Nike
Em 2019, a Nike colaborou com artistas e DJs na campanha Nike Run Club. O objetivo da parceria era que os artistas criassem playlists assinadas para seus aplicativos de corrida. Com isso, os corredores ganhavam uma experiência musical motivadora.
Cerveja Black Princess
Já a Black Princess construiu uma casa de shows temporária, com muita música. Ali, a marca criou um ambiente controlado que colocou os produtos ao redor de tudo aquilo que reforça o posicionamento e a experiência ideal do cliente. Assim, desenvolveu um dos assets mais valiosos do nosso mercado: momentos memoráveis e também uma memória contextual de consumo.
Fonte: Divulgação
Para isso, nós do Bananas Music desenvolvemos um projeto de Music Branding que envolveu planejamento e estratégia de curadoria, direção artística e contratação de 20 artistas e 28 DJs, produção executiva das 48 apresentações ao longo de 3 meses. Além disso, produzimos um podcast sobre música gravado ao vivo e fizemos a curadoria musical da trilha sonora do ambiente para os momentos sem apresentações.
Fonte: Divulgação
Pepsi
Ao longo de sua história, vimos a Pepsi utilizar a música como um recurso tão importante nas estratégias, até finalmente se tornar uma vertical de negócio.
Desde as primeiras parcerias musicais com artistas como Johnny Cash, B.B. King e Tammy Wynette nos anos 70, a Pepsi construiu uma tradição de colaboração com a indústria musical. Além disso, tem reforçado seus valores através de experiências culturais.
Já vimos campanhas marcantes como “Geração Pepsi” com Michael Jackson e Afonso Ribeiro, ao som de “Billie Jean” e patrocínios ao Super Bowl Halftime Show, com Prince, Dr. Dre, Snoop Dogg, Eminem, 50 Cent, Kendrick Lamar e Mary J. Blige.
Fonte: Divulgação
Agora em 2023 vimos o lançamento global de celebração aos 50 anos do Hip-Hop associado ao produto Pepsi MAX, com uma campanha homenageando o rapper The Notorious B.I.G. e seu legado ao gênero.
Fonte: RAPGOL Magazine
Lojas Gang
Em 2021 nosso time de curadoria musical, em parceria com o marketing e a agência de comunicação da Gang, definiu uma lista de artistas que poderiam representar a identidade musical da marca. Assim, esses nomes entrariam em parcerias de co-branding e ações específicas do reposicionamento.
Então, para marcar o novo momento da Gang, o rapper Zudizilla co-criou uma série de produtos exclusivos com ilustrações feitas por ele mesmo, com peças inspiradas no álbum “Faça a Coisa Certa”, que completou 5 anos em 2020.
Fonte: Divulgação
Ray-Ban
Por fim, a Ray-Ban veio com a proposta de unir arte e música em uma experiência inovadora entre artistas e consumidores. Para isso, propôs uma “ocupação” como principal experiência.
Fonte: Divulgação
O Ray-Ban Ocupa aconteceu em 2022 no Teatro Oficina, em São Paulo. Lá, o evento combinou arte e música em diversas instalações artísticas e performances.
A música ficou por conta de Gloria Groove (embaixadora da campanha), Tássia Reis e DJs como Mulú e Ju Salty entre outros.
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Música para um marketing mais relevante
Em resumo, a música é capaz de gerar identificação entre a marca e o cliente e de ocupar um lugar na memória dele.
Quer saber como direcionar suas ações de marketing de forma eficiente no território da música? Por isso, o Bananas Music tem como uma das principais missões ajudar profissionais e gestores de marketing na tomada de decisões quando o assunto é experiência de marcas com música.
